科切拉作为美国西海岸最大的音乐节之一，每年都吸引着无数人去狂欢，今年在两周内也将带个观众最为西海岸的表演。主舞台为拱形设计，背景以圆形屏幕为主，Reverze音乐节舞台上10个竖屏宛如钟表的刻度，寓意着整个舞台也是钟表的一部分。

小酒馆与以往的酒吧、夜店存在较大的不同，不仅创造了一个新的消费场景，还能满足当下消费者的微醺、社交等需求。与酒吧、夜店相比，小酒馆的氛围感更强、社交空间更大，而且消费者来此也不是为了放纵，而是为了放松、消除疲惫，所以说小酒馆可能更符合年轻人的偏好。

Livehouse作为一个相对小众的亚文化市场，近年来却受到了越来越多的关注。而随着2020年的新冠疫情，Livehouse的运营也受到了巨大的影响。重压之下，既是挑战，也是机遇。疫情后乐迷的报复性消费和综艺节目的带动，让 Livehouse 形成了大方向向好的发展方向。

如果说2021年的独角兽秀只是一场“秀”，2022年的则是系列活动——分为舞台秀和沉浸式娱乐空间，这是最大的升级，也是最大的难点。得益于去年的经验，主创团队在应对这方面则更加得心应手，从0到无限可能，打造全新舞台。

整个核心故事线以描述未来极具色彩的场景为主，用光影谱写硬核的机械战斗和优美的未来想象，从场景便带人进入沉浸式的状态当中，从开始的黑暗到一声声机械，再到唯美的光影部分，之后进入激烈的战斗当中，再到完美的结果，最后进入作者埋下伏笔当中，整个秀都有着独特的设计思路。

华丽的舞台，疯狂的灯光、焰火，躁动的人群让现场陷入令人难以置信的狂欢中，它们内部均有可升降的机械结构和灯管，并在其中设置有焰火，在表演过程中释放炫目焰火，将氛围推向高潮。

所有电音爱好者团结起来享受独特的节日体验！这次策划者门将精心策划的 EDM house 和techno顶级表演为期一周的音乐节，带来全新的一次体验。舞台背景以五块方形屏幕为主，延边安装了许多灯具，让舞台科技感十足。

在新的时代下，娱乐经济正在成为经济发展的重要引擎，推动经济增长的主要动力之一，掀起了席卷全球的经济大潮。体验经济是继农业经济、工业经济和服务经济阶段之后人类经济生活发展的第四个阶段。现在，娱乐体验作为大众的生活方式的时代已经悄然到来。

2016年，COMMUNE只是武汉花园道老厂房里的普通小店，仅仅6年时间，即迅速扩展至目前的100家直营店，覆盖全国30+个超一线、一线及省会城市的核心代表商圈。

对于MP Studio来说，项目上的挑战、创新都是探寻人类和技术之间的融化边界的一个新的起点。《Metamorph》将我们带向一个不确定的数字世界，在那里可以感受元宇宙的美丽，数字世界中的人类是如此的特别。

今年2月，近百家LiveHouse的主理人在合肥联合举办了“首届LiveHouse行业论坛”。大家自费参会，坐在一起，整整聊了三天——关于如何坚持下去，如何生存得更体面一些。打造一个“复合型”空间场所被反复提起。

当日光逐渐褪去，在雪地上暖黄的灯光氛围下，度假区变成童话故事里的冰雪国度,十多组电音达人轮候上演DJ秀，瞬时打破童话国度的宁静，游客们蜂拥而出，跟随电音音浪挥洒起舞。

E11EVEN Sound专为跳出循规蹈矩，总是挑战规则的年轻人量身定制的娱乐空间；在娱乐与刺激中寻求平衡，为自由而生的个性坚持，在这里你会发现更多可能。

对于最近参加过新西兰汉密尔顿Festival One音乐节的5,000多人来说，现场音乐的回归已经从模糊的希望变成了令人欢欣的现实——能够有机会像2019年一样参加聚会并享受真正的现场演出体验。

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