拒绝花哨,将灯光与视觉发挥到极致,这便是——Printworks London(伦敦印刷厂)Printworks London曾经是西欧最大的报纸印刷厂之一,如今已成为英国最负盛名的电子音乐场所之一,在全球百大
CLUB里排名第四。
从2017年开业至今,接待了 3000 多位艺术家和最大的厂牌。除了接待全球最大的 DJ,该空间还以新兴艺术家、乐队和实验人才和活动的中心而闻名,包括英国开创性的酷儿节 Body Movements。整个场地占地 16 英亩,最初的设计是做“实验性的多功能文化目的地”,它拥有七个可租用的空间,适合所有类型的文化活动,包括沉浸式剧院。每个空间都相互连接,最为奇特的是它保留了印刷厂原有的一些设备,充满了黑暗,工业的特点与现代空间设计融合,缔造奇特感官体验。
Printworks London主舞池名为新闻厅,为中庭风格空间,裸露的椽子和遥远的阳台俯瞰着一个深远的舞池,而原始印刷设备的高耸遗迹仍然可见。
看似平平无奇的CLUB为何能在2022年末火爆起来?Printworks London 的空间设计非常简单,背景只有一块竖形的LED屏幕,而空间顶部则是可升降的灯架。并没有复杂的机械。但它的设计其实并不简单,Printworks London 最注重声音、视觉、与灯光方面的设计,看似简单的背后有着复杂的构想。
以空间的照明方式进行设计。Printworks 的灯光设计为dbnAudile,其理念主要是突出主厅及其建筑的规模和宏伟概念。你会看到灯带的勾边,染色的渲染,都突出了场地原本的风格。
其次是用光让人群踏上 DJ 的旅程。用光创造那些特殊的时刻,让灯光和音乐完美融合。灯光会尝试与DJ进行互动,试着理解歌曲的场景的故事结构,并用光在视觉上进行翻译并表现出来。灯光与视觉能改变人的精神状态,与内心想法。驻场灯光师与VJ一直都在进行头脑风暴创作,思考每个视觉与灯光效果对观众的影响与感受,带来强烈的感官感受。
Printworks London一直尝试全新的视觉概念为CLUB带来新的活力。2021年Printworks London与伦敦的艺术团体联合视觉艺术家(United Visual Artists)合作,设计了一件令人印象深刻且具有前瞻性的新装置作品。这背后的想法是用灯光和制作创造一个新的叙事和方向,与仓库的洞穴般的墙壁和纪念碑式建筑一起工作。
2022年英国全面开放后,Printworks London进入最为辉煌的时刻,邀请到的DJ阵容可谓是空前盛大。尤其是9月份开始在 13 周内有 20 场演出和多为位艺术家。这其中最受欢迎的表演便是Afterlife。
Afterlife的表演是 Printworks 历史上最受期待的节目之一。他们最先进的视觉效果吸引了来自世界各地的数千人的关注,他们对更广泛的数字艺术和尖端定制制作、沉浸式视觉效果、定制照明和激光装置带给每个观众前往在一段难忘的旅程中。Printworks London还在继续突破界限、不断发展其故事和结构、不断增加的流派和音乐品味在其巨大的洞穴墙壁中回荡.然而因场地问题,明年5月1日Printworks London将会关闭,进行重建,让我们期待它的全新回归。