受疫情影响,视听行业交流活动受限,行业从业人员面临巨大的压力与考验。为了稳定行业发展,增强行业的互动与交流,促进行业早日复苏,作为行业的主流媒体,新视听文化推出中国音视频行业专属的线上公益直播导航平台。
在今年的4月份,线上直播导航平台的众多企业与品牌在各自直播间热闹开播,短短一周时间已然成为中国音视频行业的一次云上聚会。云端盛会,在一众对话老师中,摘录出陈武、鬼虎子、许枫、师晓峰四位老师的话语,与大家一同探讨了困局中的娱乐行业,应如何调整布局。
著名泛娱乐室内设计师——陈武;
上海夜界文化传播联合创世人 上海酒吧行业协会执行会长——鬼虎子;
中国第一代偶像组合中国力量主唱,从事娱乐行业超过20年——许枫;
娱乐空间设计CBDA最具影响力设计师——师晓峰。
Q1 :后疫情时代,娱乐文化行业市场是怎么的现状?
陈武:由于疫情的原因,整个酒吧行业以及娱乐行业都受到很大的影响,但是也给行业带来了很多新机会,娱乐文化市场正处于洗牌时候。因为疫情,一些大型连锁集团、娱乐行业同仁开始做新品研发,也就是核心产品的研究工作,思考下一轮的娱乐风口、玩法以及产品的模式。
鬼虎子:相对于灯光音响行业,酒吧行业是比较分散的产业结构,所以受到疫情的影响很大,行业接下来会遇到不少问题。很多数据显示,行业会有后遗症。现在大家最重要是认清现实,对未来有积极的心态。此外,对当前、解封后的实际情况也要有清晰的认知,需要非常理性,需要用正确的视角看待问题。
许枫:2019年,我在香港、深圳待了一年,年底碰上了疫情;2020年回到上海后,发现疫情对行业影响巨大。疫情反复,很多娱乐场所也是处于开开停停的状态。现在更多是老板、职业经理人思考:后疫情时代,娱乐板块如何做?
师晓峰:作为设计师,更多是思考娱乐方式有没有发生变化。如酒吧已出现Livehouse类型、剧院沉浸式的体验空间、电竞主题等的设计,我们就需要重新思考设计方向。
Q2 :娱乐文化市场有什么发展趋势?
鬼虎子:从研究人员的角度来看,未来的娱乐发展,分工是明确的。作为娱乐从业人员,要学会把社会的有效资源、有用的工具整合。术业有专攻、专业事情就交给专业人做,而你需要做好核心的内容。例如,原本所有流程、内容、设备、形式、酒水等都是企业人员沟通、策划、进货,就涉及到成本问题。在确保质量的前提下,我们可以和厂家合作,以租赁的方式先将成本降低。品牌影响力扩大、获利后,我们再放到线上推广。前期讲究效益、削减开支。这样能够倒逼行业转型,同时,疫情也加快了转型的进程。
师晓峰:消费群体可能会越来越年轻化、个性化、鲜明化,产品设计也是百花齐放的,娱乐业态不是单一的玩法。比如大场景在内容上可以置入电影情节,空间玩乐手法上可以做成游乐场,把不可能性变为可能性。酒吧空间可以做成活动类的空间,根据时间点、节奏点,把空间做得更加灵动。所谓空间灵动感,我认为是主题表达、声光电等的综合。所有设备应服务于空间,空间应服务于人。
Q3 :娱乐行业从业者可以做哪些准备?
许枫:总的来说有五个方面。第一,消费升级,必须把消费降低,让消费者感受到实惠。第二,文化创新,就是一定要创新做内容。第三,深度融合互联网,这是企业不管是现在还是未来都要做的事情。部分门店有自己的直播账号,如长沙十二兽酒吧,通过直播销售、引流。第四,赋能个体,把酒吧的DJ,有特色、有特长的服务员,调酒师打造成网红或者具有IP的个人账号,把这些具有流量的账号统筹起来做成酒吧的自媒体矩阵。这个矩阵只围绕一件事,就是让更多的人知道、喜欢你的品牌,让更多人愿意到你旗下的品牌消费。我们需要点对点落实到个体上,让个体通过不同渠道,不断输出品牌文化和内容。第五,年轻化,行业要根据消费者画像,了解如今的消费主力军的喜好、兴趣,从而设计酒吧的元素,比如电竞、盲盒以及潮牌等流行文化。
鬼虎子:坚持自身的专业性;向标杆企业学习在疫情下如何运营品牌。
Q4:娱乐空间与商业空间的设计有哪些区别?
陈武:国家的经济发展情况、生活方式、人群的变化以及所处的形态是不一样的。国外更注重人群和内容的表达,音乐是娱乐场所的内容和核心。其人群、音乐的种类、环境的需求更加纯粹。国内近十五年都在发展、增长,一开始是比较注重硬装、空间的环境、灯光,近几年慢慢回归人群,小众产品出现如主题性的hippop酒吧。此类型酒吧更注重个性化、主题性。主题和国内外的人群分不开,国内的主流人群慢慢讲究个性、小圈层、小酒吧。大酒吧也需要重新思考方向。疫情让音乐派对场文化慢慢退化,因为没有真正的内容制造、核心输出。国内DJ还Hold不住百大DJ场/大空间,造成萎缩现状。但我相信疫情以后,国内夜店会有新一波的内容呈现,更个性、更文化性、更主题性,会是百花齐放的场面。
师晓峰:娱乐属于商业范畴的一部分。深圳龙岗坪山万达投资的广场,把商业街区的文化与主题类结合,用不同的品类置入,主题脉络和整体故事线的连接,打通了线上线下的互动方式,给消费者多方面体验。此外,舞美设计,视觉、听觉效果都是从商业的角度考虑。